En musique, Hocus Pocus désigne d’abord le groupe de hip-hop français né à Nantes en 1995 autour du rappeur et producteur 20syl. Le collectif mêle rap, jazz et soul joués par de vrais instrumentistes. Il a sorti 73 Touches (2005), Place 54 (2007) et 16 Pièces (2010), et il a été nommé aux Victoires de la musique en 2008. Le nom renvoie aussi au célèbre instrumental du groupe néerlandais Focus, paru en 1971.
Vous tapez « hocus pocus musique » et Google vous propose à la fois du rap nantais, du rock progressif et des sorcières de Disney ? C’est normal : trois univers portent ce nom. En France, le plus recherché reste le collectif fondé à Nantes par 20syl, connu pour un rap influencé par la scène jazz américaine et pour ses concerts donnés avec un vrai groupe. Sur un site consacré à Focus, on ne peut pas oublier l’autre Hocus Pocus : le titre de 1971 qui a fait connaître la formation d’Amsterdam dans le monde entier. Vous trouverez ici de quoi savoir de quel Hocus Pocus il s’agit, connaître son histoire et choisir quoi écouter en premier.
Contenu de l'article :
Hocus Pocus musique : la fiche du groupe de hip-hop nantais
Avant d’entrer dans le détail, voici les repères qui reviennent dans toutes les biographies sérieuses du groupe, du label historique aux plateformes d’écoute.
| Repère | Ce qu’il faut retenir |
|---|---|
| Origine | Nantes, Loire-Atlantique |
| Année de formation | 1995 |
| Figure centrale | 20syl, rappeur, auteur et beatmaker |
| Membres souvent cités | 20syl, DJ Greem, David Le Deunff (guitare et chant), entourés d’une section rythmique et de claviers |
| Style | Hip-hop français, jazz rap, touches de soul et de funk |
| Label historique | On And On Records |
| Distinction | Nomination aux Victoires de la musique 2008, catégorie album de musiques urbaines |
| Retour sur scène | Tournée annoncée à partir de juin 2019 |
Ce tableau suffit à répondre à la plupart des recherches rapides. L’intérêt du groupe se comprend pourtant mieux quand on suit son parcours, car Hocus Pocus a grandi presque à contre-courant du rap français de son époque.
Du studio de chambre aux Victoires : l’histoire du groupe Hocus Pocus
Tout commence au milieu des années 1990 avec deux MCs, un DJ et un studio installé dans une chambre à coucher. Le label On And On décrit le projet comme un « ovni » sur la scène rap française, et l’expression est juste. À cette période, le rap hexagonal se partage entre un son très dur, venu de la région parisienne et de Marseille, et des productions plus commerciales. Les Nantais choisissent une troisième voie : des samples de jazz, des textes positifs et un goût marqué pour la musicalité.
Les premiers enregistrements circulent à la fin des années 1990 et au début des années 2000, d’abord dans le milieu des amateurs de rap indépendant. Le vrai tournant arrive en 2005 avec 73 Touches, premier long format qui pose l’identité du groupe. Deux ans plus tard, Place 54 élargit le public et vaut au collectif sa nomination aux Victoires de la musique en 2008. En mars 2010, le groupe revient avec 16 Pièces, un disque plus ample et plus produit.
Les années suivantes, Hocus Pocus se met en retrait. 20syl et DJ Greem s’investissent dans C2C, le quatuor de platinistes nantais qui remporte plusieurs Victoires de la musique en 2013 avec l’album Tetra. 20syl développe aussi une carrière solo de producteur. Le groupe n’a pourtant jamais vraiment disparu : son compte Instagram officiel annonçait une tournée à partir de juin 2019, avec la devise « Cookin’ good music since 1996 ».
Pour un portrait plus complet des musiciens et de leur approche, notre article sur Hocus Pocus, le groupe de hip-hop nantais qui joue le rap avec de vrais instruments revient sur la formation et le travail de scène.
Un hip-hop français influencé par la scène jazz rap américaine
Quand les chroniqueurs décrivent le son de Hocus Pocus, une référence revient sans cesse : le jazz rap américain des années 1990, celui de groupes qui samplaient Blue Note et faisaient jouer leurs boucles par des musiciens. Les Nantais en ont gardé l’esprit plutôt que la forme. Leurs morceaux sonnent organiques, avec une basse ronde, une batterie souple et des harmonies empruntées au jazz et à la soul.
Plusieurs marqueurs permettent de reconnaître le groupe à l’oreille :
- Des instruments joués en direct : guitare, claviers, basse et batterie remplacent ou complètent les samples.
- Un flow clair et rythmique : 20syl soigne les jeux de mots et les allitérations, avec une diction très lisible.
- Des textes plutôt lumineux : le groupe parle de création, de doutes et de relations humaines, loin de l’egotrip systématique.
- Le scratch comme instrument : DJ Greem n’est pas là pour lancer des faces B, il dialogue avec le reste de la formation.
- Une ouverture à l’anglais et aux invités : certains titres passent d’une langue à l’autre ou accueillent des voix soul.
Pourquoi la scène compte autant pour ce groupe hip-hop
Chez Hocus Pocus, le concert n’est pas une reproduction du disque. Les arrangements s’allongent, les musiciens improvisent, le public chante les refrains. C’est cette dimension live qui rapproche le collectif des groupes de jazz ou de funk, et qui explique pourquoi il a séduit des auditeurs qui n’écoutaient pas forcément de rap. Ceux qui découvrent le groupe uniquement en streaming passent à côté d’une partie de son identité : les captations de concerts en ligne valent souvent le détour.
Discographie : les albums Hocus Pocus à découvrir dans l’ordre
La discographie principale tient en trois albums, ce qui la rend facile à explorer. Le tableau ci-dessous aide à choisir son point d’entrée selon ses goûts.
| Album | Année | Pour qui ? |
|---|---|---|
| Premiers enregistrements | Fin des années 1990, début des années 2000 | Les curieux qui veulent entendre le groupe à ses débuts, plus brut et plus proche du rap indépendant |
| 73 Touches | 2005 | Les amateurs de jazz rap qui veulent le socle de l’identité du groupe |
| Place 54 | 2007 | Le meilleur point d’entrée pour la plupart des auditeurs, l’album de la reconnaissance nationale |
| 16 Pièces | 2010 | Ceux qui aiment les productions riches et les morceaux plus pop dans la forme |
Notre conseil : commencer par Place 54, puis remonter vers 73 Touches avant de terminer par 16 Pièces. Cet ordre permet d’accrocher avec l’album le plus accessible, puis de mesurer l’évolution du son. Si vous venez du rock progressif, prêtez attention aux arrangements : la place laissée aux instruments et aux ponts musicaux parlera aux oreilles habituées aux longues pièces instrumentales.
Écouter les chansons Hocus Pocus : Spotify, Deezer et canaux officiels
Le catalogue du groupe est disponible sur les principales plateformes. Sur Spotify, la page artiste affichait un peu plus de 110 000 auditeurs mensuels lors de notre consultation fin 2026, un chiffre solide pour un groupe dont le dernier album studio date de 2010. On le retrouve aussi sur Deezer, Apple Music et sur un compte SoundCloud officiel, utile pour quelques titres plus confidentiels.
Pour ne pas tomber sur un homonyme, cherchez la page artiste où figurent Place 54 ou 16 Pièces dans la discographie. Les sites de paroles et les agrégateurs de clips recensent une vingtaine de chansons, mais leurs listes mélangent parfois plusieurs artistes du même nom. Le passage du disque au streaming a d’ailleurs changé la façon dont ces catalogues sont découverts, un sujet que nous développons dans notre article Comment consomme-t-on la musique aujourd’hui.
Pour suivre l’actualité du groupe, le compte Instagram officiel reste la source la plus fiable : c’est là qu’ont été annoncées les dates de la tournée de 2019.
L’autre Hocus Pocus : le morceau culte de Focus paru en 1971
Bien avant le collectif nantais, Hocus Pocus était déjà un titre célèbre. Il figure sur Moving Waves, le deuxième album de Focus, sorti en 1971. Le morceau repose sur un riff de guitare saturée signé Jan Akkerman, entrecoupé de passages délirants où Thijs van Leer yodle, siffle, joue de la flûte et de l’orgue Hammond. Ce mélange de hard rock et d’humour en fait l’un des instrumentaux les plus reconnaissables des années 1970.
Sorti en single, il entre dans les classements britanniques et américains en 1973 et installe Focus parmi les groupes européens qui comptent. Le titre est encore régulièrement repris dans des films, des publicités et des compilations. Pour mieux connaître l’homme derrière ces vocalises, lisez notre portrait de Thijs van Leer, fondateur et âme du groupe. Les visiteurs qui s’intéressent aux voix présentes sur le site peuvent aussi lire notre page consacrée à Justine Noguera, qui répond à une autre question fréquente de nos lecteurs.
Il existe enfin un troisième Hocus Pocus, venu du cinéma : le film Disney de 1993, sorti en France sous le titre Hocus Pocus : Les Trois Sorcières, avec Bette Midler qui y reprend « I Put a Spell on You ». Une suite est sortie en 2022.
| Hocus Pocus | Nature | Date clé | Comment le reconnaître |
|---|---|---|---|
| Le groupe nantais | Groupe de hip-hop français | Formé en 1995 | Rap en français, jazz, soul, 20syl au micro |
| Le titre de Focus | Morceau de rock progressif | 1971, album Moving Waves | Riff de guitare, yodel, flûte, presque sans paroles |
| Le film Disney | Comédie fantastique et sa bande originale | 1993, suite en 2022 | Sorcières, Halloween, « I Put a Spell on You » |
Les pièges à éviter quand on cherche Hocus Pocus en musique
La confusion entre homonymes est l’erreur la plus courante, mais ce n’est pas la seule. Voici celles que l’on voit revenir le plus souvent :
- Attribuer le titre de Focus au groupe nantais : certaines playlists automatiques rangent l’instrumental de 1971 sous le mauvais artiste. Vérifiez toujours l’album associé.
- Confondre Hocus Pocus et C2C : les deux projets partagent 20syl et DJ Greem, mais C2C est une formation de platinistes centrée sur le scratch et l’électro, sans section instrumentale.
- Croire le groupe définitivement séparé : il a connu une longue pause, puis une reprise des concerts en 2019. Pour connaître son statut actuel, fiez-vous aux réseaux officiels plutôt qu’aux forums.
- S’arrêter aux titres les plus écoutés : les algorithmes mettent en avant quelques morceaux, alors que les albums se savourent dans leur continuité.
- Négliger les versions live : pour un groupe qui joue avec de vrais instruments, la scène apporte souvent davantage que le studio.
La curiosité du public dépasse d’ailleurs souvent la musique elle-même. Les recherches du type nicolas sirkis versailles montrent que les auditeurs veulent aussi connaître la vie des artistes en dehors des studios. Pour Hocus Pocus, le plus utile reste de partir des disques : ce sont eux qui racontent le mieux l’histoire de ces Nantais.
Qui est le leader du groupe Hocus Pocus ?
Le groupe s’est formé autour de 20syl, rappeur, auteur et beatmaker nantais. Il écrit la plupart des textes et assure une grande partie des productions, entouré notamment de DJ Greem aux platines et de David Le Deunff à la guitare et au chant.
Hocus Pocus et C2C, est-ce le même groupe ?
Non. Les deux formations ont en commun 20syl et DJ Greem, mais C2C est un quatuor de DJ spécialisé dans le scratch et l’électro, récompensé aux Victoires de la musique en 2013. Hocus Pocus est un groupe de hip-hop qui joue avec des instrumentistes.
Quel album de Hocus Pocus écouter en premier ?
Place 54, sorti en 2007, est le point d’entrée le plus accessible. C’est l’album qui a valu au groupe sa nomination aux Victoires de la musique en 2008. 73 Touches (2005) et 16 Pièces (2010) viennent compléter le tableau.
Qui fait le yodel dans le Hocus Pocus de Focus ?
C’est Thijs van Leer, fondateur de Focus, qui yodle, siffle et joue de la flûte et de l’orgue sur le morceau. Le riff de guitare est joué par Jan Akkerman. Le titre figure sur l’album Moving Waves, sorti en 1971.
Le groupe Hocus Pocus donne-t-il encore des concerts ?
Après une longue pause, le groupe a annoncé une tournée à partir de juin 2019. Pour connaître les dates à venir, le plus sûr est de consulter son compte Instagram officiel, qui sert de canal d’annonce.
